곡의 길이는 물론, 버스(verse)가 끝나면 바로 진입하는 '4마디 미학'의 후크. 직설적이고 거침없는 가사에 미처 한 방의 선율을 듣기도 전에 눈을 현혹하는 자극적인 제목. 이런 장치들이 아니라면 솔직하고 진지하게 써내려간 삶의 단상들이란 도무지 끼어들 틈이 보이지 않는다. 그런데 (무모하게도!) 4년 만에 발표하는 이소라의 7집 신곡 'Track8'은 제목이 없다. 시대를 지배하는 트렌드와는 상관없이 내 음악을 하겠다는 의지의 표현? 무심한 듯 던져내는 목소리처럼 제목마저도 역시 그녀답다.

이별과 슬픔에 관한 선율을 그려내며 차분히 써내려간 그간의 노래들은 발라드, 블루스, 보사노바, 모던 록에서조차 그만이 얘기할 수 있는 상처를 보여주었다. 빅 밴드 스타일의 아주 경쾌한 곡에서조차 특유의 애상에 젖은 목소리, 이런 한결같음이 그녀의 음반에 하나의 특성을 만들어 준 것. 장르야 어찌 되든 목소리 하나로 지배하는 그의 음악은 모든 사운드 적인 완성도보다도 우선 되어야 할 것이다.

여전히 든든한 조력자 이한철, 정지찬, 정순용, 강현민, 이규호의 이름들. 그 중 이한철과 함께 한 'Track 8'은 느슨한 그의 음색에 힘겹게 달리는 듯한 리듬, 가볍게 찰랑대는 기타, '꼭 그래야 할 일이었을까'로 꼭꼭 찍어둔 악센트까지. 선율과 리듬이 어디하나 억지스러움이 없다. 아주 반듯하게 정제된 채 흘러가는 음색과 군더더기 없는 깔끔한 사운드. 제목이 없는 솔직한 이유는 아마 그 속의 진짜 가사들을, '진짜' 음악들을 들어주길 바라는 바람이겠지.